Le maître joaillier, Claudio Pino, est reconnu mondialement pour ses bagues sculpturales et cinétiques. Par une approche architecturale, il transforme la matière première en œuvres oniriques et multisensorielles. Faisant habilement dialoguer passé, présent et futur.

Crédit Photo: Arkan Zakharov

Claudio Pino est un maître joaillier reconnu mondialement pour ses bagues sculpturales et cinétiques. Ses collections spectaculaires furent sélectionnées pour de nombreux films dont The Hunger Games: Catching Fire et The Dark Tower de Stephen King. De plus, il participe à maintes expositions internationales en Europe, en Amérique du Nord et du Sud, en Asie dont à The Cheongju International Craft Biennale en Corée du Sud; Hong Kong International Jewelry Show; Bienal Latinoamericana de Joyeria Contemporánea, Chili et Argentine; JOYA OFF, Barcelona; NYC Jewelry Week; SOFA Chicago; Palm Beach, Miami et SOFA New York. De plus, ces oeuvres furent exposées dans plusieurs musées et galeries, notamment à Stadtmuseum Düsseldorf et Deutsches Goldschmiedehaus Museum; Musée d’art décoratif de Santiago; Tellus Science Museum; Museum of Vancouver; Carnegie Art Museum; Musée Jung à Houston ainsi qu’à Aaron Faber Gallery et Forbes Galleries, New York; Mobilia Gallery, Cambridge; Reinhold Jewelers, Puerto Rico; Velvet da Vinci, San Francisco; Zilberschmuck, 18karat à Toronto; Influx, Calgary; Wayne Art Center à Philadelphie; Bevier Gallery, Rochester; Noël Guyomarc’h, et la Galerie de la Guilde canadienne des métiers d’art à Montréal; Für Schmuck Meister und Margarita, Frankfurt; Armelle Bertin Toublanc, Paris; et Elegance, Taipei.

Pino se consacre exclusivement à la création de pièces uniques en fine joaillerie contemporaine. De la conception à la fabrication pièce par pièce, à la taille, facettage et sertissage des pierres, il exécute son processus créatif avec passion et dévouement. Récipiendaire du prix le plus prestigieux en métiers d’art au Québec, le Prix Jean-Marie-Gauvreau 2019, ainsi que du trophée 2009 Steele pour l’excellence en joaillerie au Canada, Pino a gagné la distinction d’être un maître de tous les métaux. Que ce soit le platine, le palladium, l’or, l’argentium et l’argent, il sait évoquer leur poésie. Parfois, il ajoute de minuscules mécanismes afin que les pierres serties suivent les mouvements du corps de multiples façons.

En 1995, Claudio Pino a obtenu un diplôme professionnel en joaillerie de l’École des métiers du Sud-Ouest de Montréal, ainsi qu’un certificat de lapidaire de l’École de joaillerie de Montréal et un certificat de formation avancée de la taille à facettes de pierres par le Conseil des métiers d’art du Québec. En 2011, grâce au Conseil des Arts du Canada, Pino poursuivit une maîtrise en étude du platine chez Holt Academy Jewellery à Londres, Angleterre, et reçut une formation intensive du maître expert, M. Jurgen J. Maerz, directeur de l’enseignement des techniques de la Guilde internationale du platine et de Jewelry Industry Consulting LLC aux États-Unis. Finalement, en 2013, il poursuivit une formation professionnelle de taille de pierre au Ashton Gemstones Studio, Petaluma, en Californie, aux États-Unis.

En 2009, pour approfondir sa connaissance de l’histoire de bagues de fiançailles, Pino s’est rendu au Musée Égyptien du Caire afin de voir la plus grande collection de bijoux de l’Egypte ancienne dans le monde. Avoir l’opportunité de voir les bijoux qui furent portés par les Pharaons et ce, avec des spécialistes, lui a permis non seulement de mieux comprendre les techniques ancestrales mais aussi d’apprendre davantage sur l’importance symbolique et l’origine des bagues de fiançailles. Ce projet de recherche et de création a été rendu possible grâce au Conseil des arts et lettres du Québec.

Aussi, il réalisa un projet dont l’objectif principal fut d’étudier l’origine des bijoux chez les Premières Nations d’Amérique du Nord et de créer une collection unissant l’artisanat traditionnel avec des techniques contemporaines. Cette recherche lui a permis d’approfondir ses compétences artistiques par l’étude de ces techniques ancestrales avec des artistes issus des communautés Naskapis et Innus-Montagnais au Québec ainsi que la Nation Navajo en Arizona. Ce projet a eu un impact énorme sur son processus créatif. Ce projet de recherche et création fut réalisé en 2008 avec le support du Conseil des arts et des lettres du Québec.

En 2013, Claudio Pino dévoile la première monographie au sujet de sa trajectoire artistique. Il s’agit d’une publication avec une introduction écrite par Maegen Black, directrice administrative de la Fédération Canadienne de l’artisanat, des haïkus inspirés par les bagues, écrits par la poète Geneviève Fillion et des photos réalisées par Arkan Zakharov.

Ces pièces furent aussi choisies par l’Agence Raji Lilian, qui les présenta à Trish Summerville, directrice des costumes pour The Hunger Games: Catching Fire. Impressionnée par le talent artistique de Claudio, Summerville a choisi plusieurs bagues qui furent portées par les personnages joués par Stanley Tucci et Lenny Kravitz.

Les bagues de Claudio Pino sont incluses dans plusieurs publications, catalogues d’expositions et des livres tels que 1000 Rings: Inspiring Adornments for the Hand – Lark Jewellery Book ; 500 Wedding Rings: Celebrating a Classic Symbol of Commitment- Lark Jewellery Book; 500 Gemstone Jewels – Lark Jewellery Book; New Rings: 500+ Designs from Around the World de Nicolas Estrada; The Art of Soldering for Jewellery Makers: Techniques and Projects by Wing Mun Devenney; Steampunk Jewelry de Spurgeon Vaughn Ratcliffe; BIJOUX – Toronto International Jewellery Festival (TIJF) de Paul McClure et Noel Guyomarc’h; Such Capable Hands de Pat Robinson Schmidt; Masters of Jewellery Design in Canada de Cora Golden; Catalogues d’exposition Supertitions et Formula de Zilberschmuck; Catalogue de l’exposition Innovation de Aaron Faber Gallery en collaboration avec la SODEC, Société de développement des entreprises culturelles du Québec.

Le travail de Pino est reconnu par les manières innovantes avec lesquelles il transforme les matières premières en extraordinaires oeuvres portables.